Lornetki teatralne
Wyświetlanie wszystkich wyników: 10
-

Białe lornetki operowe 3×25
-

Czarne lornetki operowe 3×25
-

Czarne lornetki teatralne 3×25
-

Czerwona lornetka teatralna 3×25
-

Kompaktowa lornetka Top Optical 12×32
-

Lornetka kieszonkowa Visionking 12×28
-

Lornetka operowa w kolorze srebrnym 3×25
-

Lornetka teatralna Gold 3×25
-

Lornetka teatralna w kolorze srebrnym 3×25
-

Lornetka teatralna w stylu retro 3×25
Lornetka teatralna: widzieć twarze, a nie tylko scenę
Lornetka teatralna służy do odczytywania wyrazu twarzy z odległości 20 metrów, śledzenia pracy nóg tancerza, dostrzegania faktury kostiumu. Jest to przyrząd przeznaczony do użytku w sali, a nie na świeżym powietrzu: małe powiększenie, duża jasność, minimalne rozmiary, dzięki czemu mieści się w dłoni lub kieszeni marynarki. Poniższe modele zostały wybrane na podstawie tych trzech kryteriów, ze szczególnym uwzględnieniem jasności, która ma kluczowe znaczenie w sali pogrążonej w ciemności.
Jak wybrać lornetkę do teatru w zależności od sali
Autor: zespół Jumelles Expert, optyka widowiskowa.
Typową pułapką jest dążenie do jak największego powiększenia. To błąd. Powyżej 5x pole widzenia się zawęża, widoczne staje się najmniejsze drżenie ręki, a obraz męczy wzrok po kilku minutach bez statywu lub podpórki. W sali teatralnej szukamy czegoś odwrotnego: stabilnego i jasnego obrazu, dostosowanego do rzeczywistej odległości dzielącej nas od sceny.
Format odczytuje się jako dwie liczby. 4×30 oznacza powiększenie 4 i obiektyw o średnicy 30 mm. W ciemnej sali liczy się stosunek między nimi: daje on źrenicę wyjściową, czyli 30 ÷ 4 = 7,5 mm wiązki światła docierającej do oka. W ciemności źrenica rozszerza się do 6 lub 7 mm. Model 4×30 zapewnia jej wystarczającą ilość światła; mini-lornetka 8×21 dostarcza jedynie 2,6 mm i pokaże szarą, matową scenę. Do opery wybierz obiektyw o średnicy co najmniej 25 mm.
Jakie powiększenie dla jakiego miejsca w sali
- 3x, obiektyw 25–30 mm: pierwsze rzędy i małe sale (5–15 m). Bardzo szerokie pole widzenia, stabilny obraz. Dobry wybór do teatru typu włoskiego, gdzie siedzisz blisko sceny.
- 4×30, uniwersalny: środek parteru i balkony średnich sal, 10–30 m. Bez kompromisów sprawdza się zarówno w Comédie-Française, jak i w regionalnej operze.
- 5x, obiektyw 30 mm: duże sale i odległe miejsca, 25–50 m. Pomyśl o Operze Bastille, Pałacu Garnier lub siedzącym Zénithie.
- 6x do 8x: amfiteatry, areny, festiwale powyżej 40 m. Zarezerwuj je na te odległości: w klasycznej sali zbyt wąskie pole widzenia psuje komfort.
Dopasuj lornetkę do rodzaju przedstawienia
Opera i sztuka liryczna: przede wszystkim jasność
Bardzo ciemna sala, dopracowana scenografia, oddanie kolorów kostiumów: to najbardziej wymagający przypadek pod względem oświetlenia. Lornetka 4x lub 5x z obiektywem 25–30 mm pozwala śledzić grę śpiewaka bez utraty niuansów kolorystycznych. Centralne pokrętło ostrości, dostępne kciukiem, pozwala nie odrywać wzroku od akcji.
Balet i taniec klasyczny: śledzenie ruchu
Ruchy są szybkie i obejmują całą scenę. Umiarkowane powiększenie, 3x do 4x, zapewnia wystarczająco szerokie pole widzenia, aby w kadrze zmieścić dwóch lub trzech tancerzy. Stabilność ma tu pierwszeństwo przed zbliżeniem.
Teatr i komedia: odczytywanie mimiki
Wszystko zależy od mimiki. W większości sal teatralnych w Paryżu i na prowincji wystarczy powiększenie 3x lub 4x. Nie ma potrzeby stosowania zbyt dużego powiększenia: z odległości 15 metrów powiększenie 4x zbliża aktora do odległości mniejszej niż 4 metry.
Musical i koncert z miejscami siedzącymi: odległość
W salach typu Zénith lub pałacach sportu scena jest daleko, a oświetlenie, paradoksalnie, bardziej obfite. Powiększenie 5x do 6x staje się odpowiednie do uchwycenia mimiki, bez pogorszenia jakości obrazu przez ciemność.
Vintage’owe lornetki operowe i model z rączką
Lornetki operowe z dawnych czasów wciąż mają wiernych fanów. Paryska firma Lemaire, działająca od lat 40. XIX wieku i rozpoznawalna po znaku w kształcie pszczoły, przez dziesięciolecia produkowała lornetki z masy perłowej i mosiądzu, które można spotkać do dziś. Poza tym, że są przedmiotem kolekcjonerskim, ich kompaktowy format sprawia, że są nadal funkcjonalne. Niektóre modele montuje się na składanej rączce, lornetka ręczna lub face-à-main: przykłada się ją do oka na kilka sekund, a następnie odkłada na kolana, bez paska na szyi. Praktyczne rozwiązanie do krótkich, powtarzających się obserwacji podczas aktu.
Transport i komfort przez długi czas
Lornetka do sali operowej powinna być zawsze pod ręką. Modele z łańcuszkiem lub sznurkiem zakłada się na szyję i można je wyjąć w sekundę, bez konieczności szukania w torbie. W przypadku długich, trzygodzinnych oper, obudowa ważąca poniżej 200 gramów zmienia wszystko: powyżej tej wagi ręka się męczy, a obraz drga. Jeśli nosisz okulary, sprawdź też odległość od oka, bo inaczej możesz stracić krawędzie pola widzenia.
Jeśli nadal się wahasz, przejrzyj całą naszą ofertę lornetki lub wybierz lornetki 10×42, jeśli Twoje wypady wykraczają poza salę teatralną: ten format zapewnia lepszą jasność i szersze pole widzenia na zewnątrz, gdzie lornetka teatralna szybko ujawnia swoje ograniczenia.